洋蔥圈

雖然洋蔥看完本片之後，的確也有著相似的感覺，尤其是情節與相關設定和《紐約大逃亡》的相似度。不過，要去深入剖析《決戰末世代》整部電影裡，到底有幾部過去電影的影子？其實還可以找到更多，好比特戰隊一行人乘坐裝甲車進入感染特區搜尋時，看起來就像是《異形2》的風格，連龐克狂人頭子的外型及演繹方式，與部分一閃而過的電子配樂，都還讓洋蔥回味起《銀翼殺手》。（可能還會有人繼續提《神鬼戰士》等不勝枚舉…）

像這樣的一部商業電影，而且還是一位有著兩部觀眾普評不錯前作的導演尼爾馬修所執導（雖然洋蔥沒在DNG這裡介紹過，但個人還真的蠻喜歡《深入絕地》的），或許不少觀眾會去質疑為何這位英國導演，在推出《閃靈戰士》（Dog Soldiers）與《深入絕地》（The Descent）之後，再度自編、自導的新片《決戰末世代》，其劇情與影像新鮮度竟然倒退許多？

對於許多人可能直覺的說出「抄襲」二字而言，洋蔥倒是寧願去相信今年還不到40歲的導演尼爾馬修，可能說穿了就像許多初獲得大型片商較多預算的新導演一樣，在某一部新作品中，總是想把過去從小至入行電影圈前所看過的愛片，全都表現出來，除了讓觀眾看到有哪些電影影響與成就了他的導演工作讓他美夢成真之外，也一償自己終於有機會來重塑過去所喜愛作品經典場面的宿願。

如果洋蔥上述的個人猜測成立的話，那可以看得出來，就像這陣子PS3熱門遊戲《潛龍諜影4》製作人一樣，本片導演相當的喜愛那部於1981年所推出的《紐約大逃亡》，雖然主角改成了女性，但服裝造型、基本故事環境架構，《決戰末世代》的大方向風格，活脫就是一部女性版的「老蛇」，只是與其說和《紐約大逃亡》極為類似，卻不盡然的會讓洋蔥對本片毫無意外的劇情感到反感，反而有如觀看了一部以《紐約大逃亡》架構為出發點重製的電玩電影。

《決戰末世代》裡所擁有的各類元素，都是當今在電玩遊戲軟體劇情與影像結構中相當討喜的，包括現在商業觀眾經常不免愛唸一下，導演麥可貝那種動作場面剪輯定格畫面不超過15秒的風格，本片導演更誇張到幾乎動作場面鏡頭間的停留切換，絕對沒超過3秒鐘的快速，在洋蔥看的眼花撩亂之際，其實也不免要讚許導演，還真的把「紐約大逃亡+28天毀滅倒數+衝鋒飛車隊=決戰末世代」這句玩笑影評，融會貫通發揮的這麼淋漓盡致…

或許《決戰末世代》真的少了些導演尼爾馬修在《深入絕地》中所呈現的「舊瓶裝新酒」之神奇魔法，但對於許多經典八○年代後期商業動作作品的「致敬」度，卻是一點也不少。只希望導演尼爾馬修在滿足自己「親身參與」於個人成長期間所看過的知名多部作品之後，將來還會有更多創新的編劇點子與動作場面分鏡手法，提供給商業電影影迷們，在其作品中享受更多、更豐富的娛樂性。

附註：BD未分級版本片長為113分鐘，戲院版片長105分鐘，由於洋蔥沒去戲院看過戲院版，所以也不知道未分級版加長的8分鐘，到底是哪些情節或畫面。

關於畫質
這部《決戰末世代》的明暗對比調子相當的對洋蔥個人胃口，雖然整部電影夜晚與室內暗景場面佔了絕大多數，但鮮明的藍冷色調與沈膩的黑色基調，組合成相當就容易入口的暗景影像菜色，從開場前半段才幾分鐘的優異暗景對比影像，就讓洋蔥覺得既使本片全部都是這樣的暗景劇情畫面，觀看起來一點也不會感到有任何絲毫的埋怨。

在暗景場面裡，影像中從最亮到最暗的層次呈現的頗為豐富，特別是演員臉部近距離特寫時的光影變化漸層，不僅陰影範圍灰階明確，環境反光與主要光源於臉上所留下的亮面也可分辨出差異點，而陰影中最黑的暗面部分，有力的黑色調也將臉部形體襯托的格外具立體感。（畫過素描習作的朋友應該都有過這樣的觀察經驗，如果光源從物體的左方投射過來，右邊陰影面最黑的地方，通常都不是在物體最右面的輪廓線邊緣上面）

基本上本片的暗景場面影像，就屬於洋蔥過往會提及「讓人看起來很享受」的那類陰暗影像，就算幾個個別室內場景，從背景光線投射中，把空氣混濁感表現出來，但是這種後景的空氣混濁感，卻不會影響到前景人物影像的極佳清晰透明感。而影像的描繪細緻層級也相當的充足，很多時候角色臉部側面特寫影像，剛好又搭到漂亮的光線投射及補光，就讓臉部線條與皮膚表層自然不平滑質感呈現的相當的細膩。

到了接近劇情尾聲，劇情時間點從夜晚轉到了白天，在整片幾乎沒看到白天景象之後，最後的白天影像明暗對比更顯強烈，加上典型西方電影白天場面所愛用的低色溫暖色系設定，黝黑深沈的黑色搭配明亮的黃褐色地平線景觀，然後再來個漸層感十足的藍色天空，整個畫面的對比度與色感，一整個感覺就是導演麥可貝所愛用的風格，當然也是洋蔥最愛吃的影像菜色之一。

關於音效
開場的鼓聲強度及震撼力十足，有著那麼一絲中國武俠片的戲劇性，等到動作場面慢慢隨後進場之後，便越來越會覺得這部片子的音效，導演比較著力於配樂的表現部分。

整部片子的音壓是非常的有力，高音的清晰感在槍枝射擊段落都可以輕易的感受到，然而動作場面的低音質感卻略低於配樂低音的厚實度，或者說呈現的方式不盡相同。打鬥時角色猛踢對手時的低音，雖然明顯度有出來，結實感卻不同於配樂的擊鼓聲，而在導演所呈現的快速剪輯動作影像中，非常多的時候，配樂聲效的突出感，都是遠大於動作特殊音效，所以是可以感受到強力的配樂聲所帶來的電影戲劇感，但是動作場面的聲效娛樂感相對的就被壓低了一些。

不僅是在動作聲效與配樂聲效的音量比例上，背景配樂顯的較為突出，配樂的環繞效果與樂音層次同樣的也是更容易使人覺得表較豐沛與豐富。配樂的音場包圍密度與動態位移效果，有著濃郁的院線戲院質感，不光是一些動作場面隨著影像前後竄流的動態聲響表現不差，背景配樂一些樂音聲響，也會呈現橫向360度的快速移動。

簡略的將本片聲效分成對白聲效、動作特殊聲效以及背景配樂聲效三種，聲音的音量大小順位則是上述三種音效排列的反向，個別分開來分析聆聽，都不會覺得哪邊有重大的缺憾與不足，但在動作片段時，卻會出現配樂與動作聲效，兩大高音量互相拉扯而顯雜亂的味道。

關於特別收錄
■導演尼爾馬修與主要演員聯合角評音軌

■自選精彩片段（My Scenes）
在觀看電影的過程中，利用遙控器上的紅、綠、藍三色按鍵來選擇各種不同功能的互動式特別功能，綠色鍵為標記定位，將喜歡的片段收進好比視窗網頁瀏覽器的「我的最愛」之中，藍色鍵則是結束時的決定鍵，至於紅色鍵，則是和另一個互動式收錄功能「U-Control」來連動。

■操控任你選擇（U-Control）
互動式收錄提供有三種「服務」，分別是「檢視病毒檔案」、「硬體科技諸元介紹」以及大家都已經比較熟知的「子母畫面」等。

在這片環球影業BD上，上面所介紹的三種特別收錄，以三種不同的圖示標誌顯示，在選單設定中，消費者可以先行設定觀看電影得過程中，是要全部先單獨觀看不定時插進進行畫面的收錄，還是全都看。其中，「檢視病毒檔案」、「硬體科技諸元介紹」都是文字頁面的靜態介紹，除了詳加介紹電影中關於神秘病毒的相關源由之外，還有就是片中所出現的各種武器、交通工具的性能諸元分析。

至於「子母畫面」功能，就是在子畫面中讓觀眾欣賞電影正片未合成前的原始影像，或是幕後拍攝花絮等，整個實際計算，大約只有八段幕後製作花絮介紹。

由於洋蔥找不到可以一次且直接觀看幕後花絮的選項，所以並不太喜歡這類風格的收錄設計。（但是本片的程式設計並不算「呆」，只要一開始設定好，看完一段後直接切到下一章節，只要有「子母畫面」功能的話，畫面就會直接呈現，只是依舊無法以「全螢幕」方式觀看。）

「子母畫面」的花絮影像介紹，雖然在整個畫面看起來變的比較豐富，但對眼睛的觀賞舒適度來說，並不太健康。但是話又說回來，使用「子母畫面」功能所製作的幕後花絮影像，比較沒有一般特別收錄那種演員與導演互相吹棒的廢話影像。

BD格式這種互動式花絮收錄，真的仔細去玩賞，會真的覺得收錄的文字相關訊息非常的仔細，但是對於需要觀看中文文字消費者來說，實在不曉得何年何月才有機會看到這類收錄的中文顯示。

附註：這張洋蔥個人首見的環球影業BD藍光光碟，在選項內容設計上，又和其他一些大家初期所較常接觸的新力哥倫比亞、博偉迪士尼、華納，甚至是「叛逃前」的派拉蒙（現在當然沒的選擇吃回頭草了）等影業BD不盡相同，在設定項目中，環球影業還細心的加入了「子母畫面」介紹時的音量（分大、中、小）以及選單選擇時的按鍵聲效開或關。

另外，在選單畫面時放著不管，過幾分鐘之後，畫面會出現環球影業標誌的螢幕保護程式，而本片互動式收錄功能，需要播放硬體支援profile 1.1含以上。